Mama Mia
18. Juni – 23. Oktober
Zusammengestellt von Andrea Lind-Valdan
Zu den teilnehmenden Künstlern gehören Orsolya Bagala (HU/DK), Elke Krystufek (AU), Jules Fischer (DK), Dorothy Iannone (USA/DE), Stense Andrea Lind-Valdan (DK), Al Masson (FR), Laurel Nakadate (USA), Maria Pasenau (NO), Barbara Wagner & Benjamin de Burca (BR), JF Willumsen (DK) und Bobbi-Johanne Østervang (DK).

Stense Andrea Lind-Valdan. Zungenzeichnung Nr. 1, 2012. Filzstift auf A4-Millimeterpapier. Privatsammlung.
Das Willumsens Museum blickt auf eine lange Tradition zurück, Künstler in seine Archive einzuladen und ihnen freie Hand zu lassen, aus der Sammlung genau das auszuwählen, was ihre Neugier, ihr Staunen oder ihre Bewunderung weckt. Diese von Künstlern kuratierten Ausstellungen nehmen J. F. Willumsens Leben und Werk als Ausgangspunkt, reichen aber weit darüber hinaus. Sie holen uns in die Gegenwart und ermöglichen uns einen persönlichen Blick auf Willumsens Kunst – einen „Künstlerblick“ –, der oft assoziativ, spielerisch und experimentierfreudig ist. Sie sind oft kühner als kunsthistorische Darstellungen, die auf Chronologie und stilistischen Verbindungen basieren. Sie zeigen neue Verbindungen über Zeit und Raum hinweg und verleihen dem Werk auf andere Weise Bedeutung – eine kleine Skizze gewinnt plötzlich an Relevanz, während die Hauptwerke vorübergehend in den Hintergrund treten.
In Fortführung dieser Tradition hat das Willumsens Museum die bildende Künstlerin Stense Andrea Lind-Valdan (geb. 1985) eingeladen, eine Ausstellung im Museum zu kuratieren. Lind-Valdan, die auch die Initialen SALV verwendet, ist Absolventin der Königlich Dänischen Akademie der Schönen Künste und hat sich in den letzten Jahren mit bildender Kunst, Fotografie, Performance und Texten in der dänischen Kunstszene etabliert. Die Einladung des Museums führte zu der sinnlichen, feministisch orientierten und gleichermaßen freudvollen wie ernsten Ausstellung MAMA MIA. Hier werden Gemälde, Zeichnungen, Fotografien und Filme verschiedener zeitgenössischer Künstler mit sorgfältig ausgewählten Skizzen von Willumsen aus der Museumssammlung kombiniert.
In MAMA MIA wird die selbstverliebte, maskuline Künstlerpersona von JF Willumsen für eine Weile abgelegt, und seine Werke stehen neben den Auseinandersetzungen zeitgenössischer Kunst mit Geschlecht, Sexualität und Identität. Wie bei Willumsen werden auch bei den eingeladenen Künstlern private und intime Aspekte inszeniert, oft mit Tanz und Körper im Fokus. Stereotype und Idealisierungen werden hinterfragt, beispielsweise in einer Videoarbeit von Bárbara Wagner & Benjamin de Burca, in der nicht-binäre Tänzer den brasilianischen Frevo-Tanz aufführen. Die amerikanische Künstlerin Laurel Nakadate tanzt vor Männern, die sie aufgesucht haben, und thematisiert Begehren und Machtverhältnisse, aber auch tiefe Einsamkeit. Bobbi-Johanne Østervang tanzt hochschwanger zu Rihannas „Rude Boy“ und offenbart die Sinnlichkeit des schwangeren Körpers. Auch Werke von Stense Andrea Lind-Valdan sind in der Ausstellung zu sehen, darunter Drucke ihres eigenen Körpers und Videos von Performances.

Bobbi-Johanne Østervang. Wo der Lack bis zum Boden abgenutzt war, 2022. Ölpastell auf Birkenholz, 100 x 50 cm. Mit freundlicher Genehmigung der Künstlerin.

Laurel Nakadate. Oops!, 2000. Dreikanal-Video, 3:40 Min. Mit freundlicher Genehmigung der Galerie Tanja Wagner.

J. F. Willumsen. Skizze zu „Der Maler empfängt den Musiker“, undatiert. Aquarell auf Papier, 35,8 x 15,2 cm. Willumsens Museum.
Die an der Ausstellung teilnehmenden Künstler sind Orsolya Bagala (DK), Elke Krystufek (AU), Jules Fischer (DK), Dorothy Iannone (USA/DE), SALV (DK), Al Masson (DK/FR), Laurel Nakadate (USA), Maria Pasenau (NO), Bárbara Wagner & Benjamin de Burca (BR), JF Willumsen (DK) und Bobbi-Johanne Østervang (DK).
Die Ausstellung wird von einem Performance-Programm mit der Beteiligung von Al Masson, Jules Fischer, SALV und Cath Mathilde Borch Jensen begleitet – Musik von Annemette Pødenphandt.
Ein digitaler Katalog kann von der Website des Museums heruntergeladen werden und erscheint außerdem in einer limitierten Auflage von 75 Exemplaren. Jedes Exemplar enthält ein Originalwerk von SALV, das als Abdruck seines eigenen Körpers angefertigt wurde.

Stense Andrea Lind-Valdan, die auch die Initialen SALV verwendet, ist an der Königlich Dänischen Akademie der Schönen Künste ausgebildet und hat sich in der dänischen Kunstszene durch visuelle Kunst, Fotografie, Performance und Text mit einer feministischen, körper- und medienerforschenden Praxis etabliert.
Andrea Lind-Valdan
Vergiss es
Aufführung im Willumsens Museum
18. Juni 2022

Die Ausstellung wird unterstützt von:
Die Augustinus-Stiftung, der L. Zeuthen Memorial Grant für den Anwalt des Obersten Gerichtshofs, die William Demant-Stiftung und die Dänische Kunststiftung.
